现代音乐人编曲手册：传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 248

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　　第5章铜管组的声部和音序编写
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　　图5.34使用 Yellow Tools公司的卷积混响器 Origami LE确定铜管乐队中各铜管乐器的位置（经 Yellow Tools许可5.17小结
　　一般来说，听众对铜管乐器的忍耐力要比其他乐器组差。应该尊重这种敏感性，不仅仅是为了听众，也是为了演奏者。铜管乐手最需要身体的耐久力，因此，最好不要让他们不间断的演奏。记住，铜管乐器有时候也很细致或华丽，弱音器可以产生完全不同的音响色彩。不同的音乐风格在音色、演奏法、音域的考虑等各方面对表演产有着重大影响。仔细的聆听、记谱和分析乐谱将不断提升这种意识。在虚拟环境中进行铜管乐器的制作时，可以选择以下几种音色库和合成器技术。波表技术、基于采样技术和物理建模技术都是切实可行的，这有赖于音乐的风格。对简单并且有力量的齐奏声部使用合奏音色，而对更复杂的声部段落（分部）则使用单独的独奏乐器来诠释每条旋律线。如果可能，不要在不同的旋律线上使用相同的音色。确保铜管音色库在强弱（弱、中弱、中强、强）演奏法、色彩和弱音器等方面具有足够多的变化样本。
　　选择在表演技巧和有效性方面最能满足需求的M|D|输入设备。如果使用MID|键盘，那么可以配合使用呼吸控制器，这将获得对所编声部的更高级的控制。如果想获得铜管乐器的终极音序编写体验，可以使用 Synthphone、AKA|EW、YAMAHA WX或MDT等管乐控制器。
　　在编写铜管声部的音序时，总是将每个声部都录制到独立的MD轨道上。在编写完声部音序以后，利用CC#7和CC#11控制乐句的总体强弱以及每个音符独立的起音、延音和释音（微观自动化）。量化步骤对于获得高质量的MD编曲是决定性的。首先，尽量精确地演奏该声部。尽可能多地让那些慢速乐段（类似铺垫的段落）不进行量化以保持自然的演奏气息。对于快速的和更加节奏化段落，以50%的量化强度和-60%的灵敏度开始量化，继续增加强度，以获得一个更紧凑的量化结果。
　　使用诸如CC#2、触后以及滑音等演奏控制器可以增加MD|声部的表现力。在铜管音色上使用CC#2时，可以将其分配到颤动或压力等参数上。触后可分配给音色的几乎任何参数，不过它通常会被默认分配给调制/颤动使用。像起音时间（CC#73）和亮度（CC#74）等扩展