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现代音乐人编曲手册-传统管弦乐配器和MID|音序制作必备指南个问题仍然需要关注,因为这种混合并不像弦乐那么音色统一。和声结构中的每个独立音符的分散程度可以比木管乐器更接近,事实上,这种和声排列通常工作得更好。乐器和音区的选择将最终决定和声应该怎样建立。图512所示为一个大乐队(big band)铜管声部(如同你在20世纪伟大的歌手弗兰克·星那特拉【Frank Sinatra】的伴奏乐队中听到的那种),有4支小号,4支长号。小号的和声呈块状排列,长号声部在低八度演奏相同的和声(通过符杆的方向可以区别是哪组乐器)紧凑的和声排列产生一种紧密、明亮、有力量的合奏音色,能够在速度与节奏感觉里很好的流动。领奏小号演奏的旋律策略性地放到了足够高的音区,听起来很兴奋但不会过高导致紧张。同样的旋律(但低一个八度)也由领奏长号演奏,它的音区在实用音区的最高部分。当领奏小号上升到其最高八度时(最后一个小节),长号声部的和声排列如果还像前面那样低一个八度的话,就会因为进入极高音区而缺乏实用性。此时,小号声部的和声排列应该针对长号重新排列,以避免这种问题。音符重新分布的结果是将第三小号和第四小号的音符(低一个八度)交给第一长号和第二长号演奏。和声中的最上方的两个声部(基本上由第一小号和第二小号演奏)被重新分配给第三长号和第四长号。在这种风格音乐中,还有其他方法进行铜管乐器的和声排列,但由于篇幅所限,在这里不能就此进一步研究,因此,读者可以参考专注于这种风格的配器书籍。
使用标准音高的草稿
中度摇摆风格
小号
长号
图5.12大乐队铜管声部的星那特拉风格的和声排列附录A中谱例52(配套光盘例518)显示了一个响亮的号角风格的铜管乐段。此处使用的写作织体是更具复调性,从单旋律开始,最后扩展至完整和声。作品被改成了铜管五重奏形式,从原始的钢琴草稿分配给各单独乐器是相当明显的。
谱例53显示了同一素材怎样扩展成完整的管弦乐队中的铜管声部。额外的乐器提供了使声音相当戏剧化的机会。现在加入了新的音符,但每条旋律线都以同音加倍,唯一的例外是大号以八度奏的方式重复低音长号。仔细观察会发现第一圆号由第三小号加倍。这不仅可以使圆号的旋律线变粗,更重要的是通过更明亮的铜管乐器增加了冲击力。第二圆号被第一长号加倍也属于这种情况。最后来看一下第一小号和第二小号:虽然大部分地方它们都是齐奏,但在最后6拍,两者分裂成为和声。(这样做主要是为了适应和声的扩展,但有时候避免在最高音区齐奏是一种好的做法,因为这样能够防止潜在的发声问题和刺耳的音色。)旋律和声在力量上
现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 219
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