现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 209


分类:相关阅读 / 「现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南」

现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 209
前一篇:现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 208 下一篇:现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 210
文本阅读:
  196
  现代音乐人编曲手册传统管弦乐配器和MID|音序制作必备指南练运用。但是,编曲者应该考虑到乐手的身体条件,避免过快的速度。虽然也有长号手能演奏令人惊奇的速度,但让那些结构上更适合于演奏极快速运动段落的乐器来演奏显然更加明智,这些乐器首先是木管、然后是弦乐,接下来是带活塞键的铜管乐器。
  544演奏法标记和效果
  铜管乐器在有无重音的断奏、连奏等演奏法标记方面与木管乐器一章中所讲述的相同。
  在图5,2中,还有一些额外的演奏法,更多地用于爵士与商业音乐风格中的铜管(有时包括萨克斯)。跌奏(fall-offs)意思很明显,但"翘尾滑音(dot)"表示在其实音高被听到后,随即上升至无限高,它类似于一种随意创造。在动画领域中,这个词代表了被模仿的声音。
  "上抛滑音(rip)"本质上是对一个音符起音段的随意创造。它类似于"翘尾滑音",但过程相反。它开始于某个听不见的音,然后随意的上升至给定的结束音。"弯曲(bend)"表示音符演奏出来后,迅速降低音高,然后又回到原始音高。而"颤抖(Shake)"与颤音相类似,但它仅仅依靠口型来演奏,故意创造出更凹凸不平的声音。
  简短的跌奏稍长的跌奏翘尾滑音
  上抛滑音
  弯曲
  颤抖
  在王
  图52商业音乐中铜管乐器常用演奏法以及表达5.5具体乐器
  下面将以乐器在管弦乐总谱由上而下的顺序依次介绍下列铜管乐器的音色、技巧、音域
  (包含音区和移调)以及在乐器组中的使用加以讨论。
  55.1圆号
  音色:圆号(French Horn或Hon)是特别迷人的铜管乐器。依照音区与音量,其音质可以变得高贵典雅和高涨云霄,或者黑暗和令人战栗,又或者温暖而富于金属感。其号管的形状是环绕的(看起来像缠绕的蛇),最后扩展到向外展开的喇叭,背向听众。这部分地说明了它有些朦胧的音质。在号管的另外一头是吹口。吹口附近,在号管的顶端是3个活塞键。由于号管较长,喇叭口也比小号更大,因此圆号音色更加低沉温暖,也更粗壮。传统的管弦乐编曲教材认为两只圆号的音量可以匹配一支小号或长号。(在现场演奏中,因为圆号的喇叭背对听众,所以该法则是适用的。但在录音棚或任何使用麦克风的场合,并不必遵守该法则。)因此,圆号声部由4名乐手组成,每两人为一对。两对分别演奏乐谱上的上下两行。第一圆号和第三圆号演奏高音,第二和第四圆号演奏低音。起初这也许看起来难以理解,