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第3章弦乐队的声部和音序编写
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得很有挑战性。第二种方法是先用一个通常的声音(比如"延音的")将整个声部音序都编写完成,然后用加录的方法再录制一遍琴键切换的那些改变。这种方法的好处是可以减轻同时演奏两项任务所带来的压力。图325给出了一个MD声部是如何在音序中使用琴键切换的。
琴键切换
连奏
断奏
图325小提琴组声部的音序使用了 Yellow Tools推出的软件合成器 Independence,并使用了琴键切换功能(经MTU和 Yellow Tools许可)
无论使用哪种方法,重要的是要熟悉这个功能。它能显著改善管弦乐作品的质量。请听随书附赠光盘中的示例35,评价琴键切换音色的灵活性。
374弦乐器的高级层叠技巧
你的作品不会仅仅因为你购买了市场上最昂贵的采样音色库就变得好听起来。大多数情况下,仅靠一个音色库(甚或是同一来源的音色库)是不够的。仅使用一种声音来源会快速地给你的管弦乐演奏打上重复平白单调的标签。为了获得更有凝聚力更让人透不过气来的声音,你需要同时使用不同的音色库。不仅仅是在不同声部中使用,而且要以层叠的形式在同声部中使用。这种方法对于延音的弦乐声部效果特别好,在这种声部中,像循环一样的重复感是非常令人厌烦的。把两个不同的样本层叠在一起同时使用能让你获得新的泛音成分,并为你的乐器组注入新的活力。在环境氛围上具有不同声音特征的样本可以相互融合,相互匹配。可以使用一层干声音色再加一层带效果的音色。前者能提供必须的起音和临场感,后者能增加更好的声学环境感,还能平滑干声中那些刺耳的声音。不同音色库中干湿样本的数量各不相同。一般而言,70%的干声加30%的湿声适合快速忙碌的乐段,30%的干千声加70%
的湿声适合延音的、音垫感觉的乐段。记住,这些都是一般的常用比例,只是让你最为初始值开始试验的,不同采样音色库可能需要完全不同的比例设置。大多数弦乐采样音色库的声音都倾向于有一点明亮纤薄,有时这会让声音变得过于清澈冷漠,与真实弦乐组的柔滑和共鸣不相匹配。为了避免这种问题,你也可以用很小的比例(在59%~10%之间)层叠上一个很
现代音乐人编曲手册:传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 132
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