现代音乐人编曲手册：传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 102

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　　第2章节奏乐器组的声部和音序编写
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　　善音序整体律动感觉的最简单方法就是在乐曲的一些关键点上插入细微的速度变化。这种方法非常简单，不需要学习什么复杂繁琐的操作流程。其理念就是教会音序器在处理乐器速度时，如何在可控范围内"人性化"地制造一些小失误。一般来说，略微加快音序的速度要比减慢速度好。一支好的乐队在演奏时多半会随着乐曲的演进变得兴奋起来，这体现为一个从头到尾一直稳定且几乎察觉不到的渐快，它将载着听众随着乐曲前进，逐渐把他们推向乐曲的结尾。通常这些细微的速度变化会出现在乐曲结构上的那些关键时刻，例如两个乐段之间的过渡（比如主歌与副歌之间的过渡），或是鼓的插缝和滚奏（鼓手常在此时略微抢一点拍子，以求给乐句增添一些兴奋）。在音序中改变速度时一定要很小，范围在0.5~1.5bpm（beat per minute，每分钟多少拍）过高的速度变化值将变成明显的速度跳跃，这将导致虚拟乐队的声音变得散漫和不稳定。你也可以插入负的速度变化值，特别是在由激动人心的乐队全奏段落进入更平静内省的段落时。其效果是让节奏乐器组能够控制乐曲的能量，释放由更激动人心的乐段所产生的张力。这种方法基本上就是要求你插入些小的静态的速度改变，让你的音序器制造一些小的"错误"，从而达到更为人性化的效果。
　　表27列出了应该在何时何地插入速度改变，以使你的音序器从稳定僵化的速度变化图中解放出来。请听随书附赠光盘中的示例2.63和2.64，体验一下在关键点上插入小的速度变化是如何改善音序的（谱例24）。第一个示例是没有速度变化的，而第二个示例在同样的乐段上加入了一些细小的速度变化。
　　表27为了重现原声节奏乐器组的演奏感觉，可以在乐曲中插入细小速度变化的关键点位量
　　变化（正值或负值）注释
　　乐曲的开始
　　不能加入变化
　　音序一开始的速度应该反映出乐曲本身
　　的原始速度。有时你也可以把最初的速度
　　设定得比乐曲的平均速度略低，这样你可
　　以在后面插入一些渐快，但这有赖于乐曲
　　本身的音乐风格
　　段主歌与下一段主歌之间+0.5~+1bpm这是一个非常好的插入微弱渐快的地方，
　　的过渡
　　因为通常鼓手会在这里加一个插缝，乐队
　　也可能会表现出新乐段即将开始的迹象。
　　主歌与副歌之间的过渡
　　+0.5~+1.5bpm
　　在这种过渡的地方，节奏乐器组一定会在
　　兴奋程度上有所变化，因此速度自然而然
　　会有所加快。
　　副歌与主歌之间的过渡或是-0.5~-1bpm如果你正在找一个地方让你的虚拟乐队
　　副歌与过渡乐节之间的过渡
　　喘口气"，那么这里就是。
　　过渡乐节与最后副歌之间的+0.5~+1bpm这里是乐队真正想要华彩表现并将乐曲
　　过渡
　　推向顶点的地方。
　　虽然静态的速度改变在重现原声乐队真实演奏方面很有用，但在模仿真人演奏特定作