现代音乐人编曲手册：传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 80

文本阅读：
　　第2章节奏乐器组的声部和音序编写
　　67
　　声部，应该使用稍短一些的混响时间，一般在1.5~175之间。对于独奏吉他声部或是靠前的旋律声部，通常使用稍长一些的混响时间，可以长至1.9s。在为采样或合成的电吉他音色混音时，你可以采用更具创造性的混响设置。不要惧怕尝试，多试试金属板、弹簧等古老的混响类型吧。
　　在经过一些处理和编程以后，你将会惊异于MD吉他声部所能达到的逼真程度。在M|D|工作室中，用怎样的方法处理吉他声部最终的声音是最为重要的方面之一。把MD|吉他声部当成真实吉他的声音来处理。把用在普通吉他音轨上的效果器也用在M|D|吉他轨的声音上，你不会失望的。你也可以把一个或多个真正的效果踏板用在M|D吉他音色上。例如，把均衡器、合唱和混响效果级联起来，你不仅能获得真实的效果，还能获得温暖得多、柔软模糊得多的声音，这会更加接近与真吉他的声音，而不再是合成器干瘪纯净的数字输出。
　　2.10为贝司编写音序：概述
　　通常情况下，为贝司编写音序要比吉他容易得多，即使两者在很多地方有相似之处。由于贝司主要是单复音乐器（在某些情况下会发出双音），因此能够更容易地使用传统的键盘MD|控制器编写音序。大多数键盘控制器的强弱范围和MD|实现都足以表现贝司的全部强弱变化，特别是电贝司。在现代节奏乐器组中使用的贝司主要是电贝司和原声贝司（低音贝司）前者通常更容易在M|D|系统中演奏，主要原因是典型的电贝司是有音品的，因此不像原声贝司有那么多的演奏变化。这就意味着其声音是更为直接、精确和重复性的，而这些特征正适合使用MD|来完成声部制作。无品乐器（例如无品电贝司和原声贝司）则具有更大范围的表现力和变化（声调、滑音、颤音等）。这使得用一系列采样或合成波形来重建贝司声部变得充满挑战性。由于这两类贝司本身比较难处理，因此我们先分析应用于有品贝司的音序技巧，随后再分析无品和原声贝司的音序技巧。
　　使用波表合成技术和采样合成技术都能制作出动听的电贝司（或低音吉他）。很多波表合成器（比如 Roland推出的Ⅳ和Xv系列合成器）和硬件合成器（比如Korg推出的 Triton和 Yamaha推出的Motf）中都有非常逼真的电贝司音色。这类设备能够创建出低沉的、力量强劲的电贝司，能够很好地作为现代混音的基底。基于采样的贝司音色库具有非常多样的音色，如果精心混音仔细均衡的话，它时常能够骗过经验最丰富的制作人。在音色库中实际有上百种贝司音色可供选择。有些音色库重现了古老的贝司模型，比如 Quantum Leap Hard Core XP中包括很多非常棒的古老乐器采样（如 Musicman Stingray贝司以及传奇的1963
　　Hofner贝司），Yellow Tools也推出过声音非常真实准确的 Majestic插件。努力去找那些录音质量上乘并且能给你最大灵活性和可能性的样本，比如既有手指拨弦也有拨片拨弦并且通过真正放大器录制的音色。所有这些特性都能使贝司声部的音序编写更加容易。与吉他一样，具有多样本和琴键切换功能的音色库能极大地改善贝司声部的演奏。