现代音乐人编曲手册：传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 69

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　　现代音乐人编曲手册-传统管弦乐配器和MD音序制作必备指南擎。经典的基于加性方法的商用合成器包括 New England Digital在20世纪70年代中期推出的Sync| avier和 Kawai推出的K5。与减性合成器类似，加性合成器也包含了3个部分：控制模块、发生器模块和调整模块。
　　加性合成器擅长制作琴弦振动所发出的纤薄声音，比如吉他、竖琴的声音。这种合成器特别不适合制作具有快速瞬变成分的打击类声音，比如鼓的声音。近年来出现了一系列基于改进加性合成方法的新型软件合成器。这些程序采用了重采样的概念，像处理音频文件一样对输入到软件内的声音进行重合成。换句话说，重采样器对输入音频文件中的复杂波形进行0
　　分析，随后通过一系列正弦成分的叠加来重新构建这个复杂波形，从而完成声音的合成。随书附赠光盘中的示例25~2.8给出了加性合成方法生成的一些音色。
　　285调频合成
　　合成更复杂波形的另一种全新方法是所谓的频率调制（Frequency modulation，FM）。这种技术采用了多振荡器进行声音合成。在调频技术中，每个振荡器都会影响和改变其他振荡器的输出。最简单的FM合成器包含两个振荡器：一个叫调制器，另一个叫载波（高级的FM合成器使用3个或更多振荡器来生成更复杂的波形）调制器对载波的基本频率进行连续不断地调制，从而持续不断地改变载波的实际工作频率。在多振荡器结构中，通常根据预先设定的算法，使用几个矩阵来控制多个调制器和载波之间的信号流向。Yamaha推出的DX7是有史以来最成功的商用FM合成器之一，它最初于20世纪80年代早期上市，并在随后的几年中经历了多次成功的改进。FM合成的声音通常都有"玻璃感"，有铃铛般的声音，同时还有很好的快速瞬态成分和琴弦一样的音质。FM合成器最适合制作电钢琴、竖琴、合成电贝司、钟铃和吉他等音色。FM合成的缺点之一是它的音色编程很难。与已经介绍过的其他合成技术一样，你的工作室里至少应该有一台FM合成器。有一些软件合成器是以FM合成技术为基础的，比如 Native Instruments推出的经典的FM8就是以DX7的声音引擎为基础，并增加了新的控制器和矩阵。想要了解FM合成技术生成音色的品质，请听随书附赠光盘中的示例29~2.12
　　286波表合成
　　目前为止介绍过的合成技术都是以基本波形（通常都是正弦波、方波、三角波等具有规则几何形状的波形）为起点，通过复杂的滤波器和算法制造出更为复杂的声音。波表
　　（Wavetable）合成不是这样，它从一开始就使用了复杂的波形。这些声波通常都是从原声乐器以及合成乐器中采样得来的，并以表格的形式存储在合成器的ROM（Read Only Memory只读存储器）中，用来合成出复杂的音色。这种方法从20世纪80年代中后期开始在合成器制造厂商中越来越流行。因为自那时起，存储器件的价格开始不断下降，而存储容量却在不断上升。
　　波表合成有很多好处，其中最主要的一点是它能以令人吃惊的逼真程度来模仿原声乐