家庭录音室设计 162

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　　第三部分录音技术
　　站的很多制作优势在一首歌曲全部的速度、律动和同步中加效果、加元素。像任何问题一样，也有关于这个问题的精彩辩论。很多人说用节拍轨录音毁坏了一首曲子的节奏，这对一些表演者来说是真的。不过对其他人来说很多被普遍称作"律动"（Groove）的东西通常听起来都是坏节奏。
　　如果听好乐队的录音作品时用节拍器打拍，你就能感觉到即使没有用节拍轨录音，但是由于鼓手的节拍感那么好那么稳定，作品的节奏基本上听起来就像是跟着节拍器演奏的一样，他或她（鼓手）基本上就是一个人体节拍器。保持稳定节奏的艺术就是激发它或者放松它。一个稳定的节奏对听者来说是非常愉快的，但在音乐中更具有旋律感的元素，它的流动节奏比固定的节奏速度稍微提前或是稍微拖后则会让你更愉快。如果这种提前或拖后完成的好的话，很多评论家会认为音乐没有录到节拍轨上，因为它听起来不呆板。有一些音乐风格想达到呆板的效果，那么最好的实现途径就是带节拍录制。也有一些音乐形式如果带节拍录制就会发出可怕的僵硬的声音。
　　节拍轨或节拍器是稳定的脉冲，它给音乐家提供一种随着歌曲节奏演奏的指引。多数数字音频工作站开始用默认的每分钟120拍的节奏。这个节奏设定很容易被改变，节拍轨也会反映出这个改变些节目每次
　　都用你录好的节拍轨的声音作为开始。其他节目要求你打开或启动一些类型节拍器的按钮使节拍轨出声。你应该尝试用节拍轨录制好的作品，它有很多优点。例如让我们假设你有一个很好的吉他即兴重复段，因而你要录它。但是当你试图录这段中的一些鼓声时你感觉到节奏在慢慢漂移并且现在你的鼓使漂移的声音变得很恼人很乏味，这是什么原因呢？让我们退回去并且用节拍轨原始地录制那段吉他即兴重复段。现在当你加鼓声时，你就能量化MIDI鼓声甚至使用一个鼓循环，这样做每个声音都会听起来很坚实，不会出现问题了。