录音的秘密：跟我学录音 141

文本阅读：
　　1z2录音的秘密--跟我学录音
　　在过去，一张流行音乐唱片中能够保持在音调上仅仅出现微小波动的人声音轨是非常稀少的。随着在录音棚中进行音调修正变得越来越容易实现，因此这种处理手段几乎会在整个的录音过程中进行使用。这也导致了在一张流行音乐唱片中的人声音轨变得毫无个性可言，因为很多歌手的情绪特征都是通过在演唱过程中音调上微妙的变化而体现出来的。
　　多年来，音调修正一直仅仅应用于一个单音音轨之上。这是因为对于一个单音音轨素材来说能够更加容易实现对一个周期性波形的音调识别。这种周期性波形能够很容易的重建为一个不同的音调。同时现在越来越多的发展应用也开始实现对单音乐器音轨进行音调的修正。当然这涉及更为复杂的处理过程来对音轨中每一个单独的音符进行基频和谐波的识别。
　　长久以来，关于音调修正到底是对录音结果有益还是有害的争论就一直没有停止。一方面，歌手们常常抱怨他们演唱作品的艺术性和个性特征被完全去除，他们也不必再尽可能精确地为每一句演唱进行录制。但是，更为重要的是，那些出现在人声音轨中最佳的感觉和细微的音调变化才能够实现一首歌曲的完美人声再现。
　　许多人认为音调修正工具主要应用于可灵活处理的流行音乐之中。
　　虽然在流行音乐创作中有很多的元素需要进行音调修正处理，但实际上，它也可以应用于各种风格的音乐创作之中。甚至是那些一直被认为歌手就应该具备不完美性演唱的乡村音乐和民谣音乐之中，诸如Johnny Cash（约翰尼·卡什）或是Bob Dylan（鲍勃·迪伦），也可以通过音调修正工具来实现更为流行音乐化以及更为完美的人声音轨。
　　如果一名音频工程师希望在其录音作品中大量使用音调修正工具的话，那么他或她也需要聆听大量已经上市发行的录音作品中所作的处理。虽然并不存在一种音调修正所参考的声音样本。但是一般来说，大部分听众愿意听到音调完美的人声音轨。
　　作为一名录音工程师或制作人，你应该能够更好地精通如何为一个人声音轨应用精细的音调修正，同时还要能够创造出"完美的"流行音