138 　　现代音乐人编曲手册传统管弦乐配器和M|D|音序制作必备指南0）▲ 　　cc16被分配给"精调"参数 　　参数值为64没有失谐 　　建，（mw雨 　　图339在中提琴组中使用横向失谐的例子。CC16被分配用来控制音色的精调参数，在声部中用铅笔工具写入了CC16的一些细微变化（经MOTU许可） 　　3.10竖琴的音序编写 　　如前所述，竖琴是一件很特殊的弦乐器，它与...

　　第3章弦乐队的声部和音序编写 　　139 　　虽然你总可以用C调演奏级进滑奏，事后再将其转调，但如果能够在播放其他音轨的同时就以正确的调演奏当然是更受欢迎的，因为这能为演奏带来自然的流动。这种方法不仅可以用于不同调的级进滑奏的制作，还可以用于不同音阶的滑奏。例如，为了编写一个基于D调全音音阶的级进滑奏，你可以把C大调重新分配成D调全音音阶（图340b）。在编写竖琴音序时也要记住，除非绝对必须，...

　　140 　　现代音乐人编曲手册传统管弦乐配器和M|D|音序制作必备指南在前几年还行得通，但如今情况已经发生了很大的变化。你作曲家，将会发现自己越来越需要在不离开自己的小型工作室的情况下就交付完整的小样甚至完整的作品。这使你不仅要负责写出很棒的音乐作品，还要负责制作流程的其他所有方面。这就是为什么虚拟乐队的混音与其他步骤同等重要的原因。作为混音师你的主要任务是把每一件乐器、每一个乐器组有效地放置...

　　第3章弦乐队的声部和音序编写 　　141 　　低音提琴 　　中提琴 　　左 　　右 　　图342弦乐组的另一种声像设置 　　3112弦乐队的均衡处理 　　虚拟弦乐队的均衡设置与所用音色和音色库有着极大的关系。通常，均衡处理的目的是要同时获得声音的清晰度和平滑感。清晰度通常都是一个问题，并且在使用合成音色时更难获得清晰度。这些声音都倾向于浑浊和肥厚，这会在最终的混音阶段造成一些问题，特别是小提琴...

　　142 　　现代音乐人编曲手册传统管弦乐配器和M|D|音序制作必备指南图343给出了每种乐器的基频是如何在低频和中低频区域相互交叠的。在对弦乐队进行混音和均衡处理时，需要对这些频段格外注意。记住，每一件乐器都会由于比基频高得多的泛音的产生而超出其基频范围。通常泛音的强度要更低。因此，与基频相比，泛音只需要轻微的均衡调节（甚至根本不需要）。一般来说，临近乐器组之间的较强的延续的频率交叠可以通过衰...

　　第3章弦乐队的声部和音序编写 　　143 　　图3.44卷积混响器中的滤波模块。请注意衰减低频中的某些成分是如何帮助减少声音浑浊的（经苹果公司许可） 　　区城4混响区城3 　　中提琴 　　混响区域1 　　混响区域2 　　图3.45分成4个区域的虚拟舞台。每个区域都使用略有不同的混响参数来创建一个更为真实的乐器摆位 　　表3.2管弦乐队虚拟舞台中4个区域的不同混响设置区城编号混响时间 　　波设置...

　　144 　　现代音乐人编曲手册传统管弦乐配器和MD|音序制作必备指南更花时间，但它能在混音阶段提供更多的选择。为了获得更准确更真实的声音，这种类型的音色库应该是你的首选，而带效果声的音色库建议你在那些制作时间紧迫的项目中使用。 　　3.12最后的润色 　　好了，你的虚拟弦乐队基本上已经准备妥当的了。我们已经学习了不少改善弦乐队编程、演奏、声音和混音的技巧。还有一个方面能够改善最终的结果和提高虚...

　　第3章弦乐队的声部和音序编写 　　145 　　色彩一般来说是单一的，因此考虑音区上的对比、织体上的变化（单旋律、复调的和同音的） 　　以及多种演奏技法的使用是很有帮助的，它们能带来对比和有趣的感受。在使用大型弦乐队时，记住总是可以在较大的乐队中使用独奏乐手或任何较小乐队的组合。 　　弦乐在与其他更强有力的乐器组（例如铜管或现代节奏乐器组）一起使用时，必须注意它们的音量。在声部写作时必须保证它们...

　　146 　　现代音乐人编曲手册传统管弦乐配器和M|D音序制作必备指南的时间处理。带效果声的音色更容易与管弦乐配器中的其他部分混合在一起。要努力让每种类型的音色在你的工作室中都有一种可用。充分发挥多采样音色的作用。多采样音色不仅仅是为不同的音符分配不同的多个采样，还在同一个琴键上分配了多个音符，能够通过力度或其他CC（如调制轮CC1）来触发特定的样本。采样音色库中另一种能在虛拟弦乐队里创造变化的...

　　第3章弦乐队的声部和音序编写 　　147 　　不同和配器的不同而变化，但以现场演奏中乐队在舞台上的传统摆位为出发点是一个很好的选择。在更实用的声像设置中，你可以把低音贝司放在中间，把小提琴放在极左，大提琴放在极右，中提琴可以放在中间，也可以放在稍偏右的位置来平衡稍偏左的一个小提琴分部。均衡设置与所用的音色和音色库有着极大的关系。均衡处理的目标是获得清晰、内聚、自然的声音。通常，合成弦乐不像采样...