第12章混音>281 　　·蓝色的胶带用于混音，而紫色的胶带则专供专业录音人员使用将调音台上不同功用的音轨，分别在其边沿贴上不同颜色的可书写胶带，以作标识之用。例如粉色、蓝色和绿色等这些色调明亮的颜色可分别用来代表架子鼓、吉他和人声。在混音结束之后，也要将这些胶条与混音记录一同保存起来。这样，如果未来哪天你需要再次调出这个混音的文件，那么这些之前被标注好的胶带也是必不可少的资料之一呢（现...

　　录音师实战技巧（第3版） 　　的音质便会受到影响。因此，如果将二者编为一组，那么在混音的过程中，如果需要将乐曲的低频声提升一些，只需推起这个编组推子，使在不影响二者音响平衡感的前提下，将乐曲的低频声提升起来了在混音的过程中，应尽早将各个乐器分类编组。例如，将所有的吉他编为一组，或将所有的背景和声编为一组，这使得在混音的时候，你可以快速地对某组乐器的电平、声像以及哑音功能进行调整 　　·在混音前...

　　第12章混音 　　去，等到了歌曲的间奏或副歌部分，再将这路音轨混入乐曲，使得乐曲的高潮段落更加完整、丰满。不过，千万记得要在经得制作人和（或）作曲家的同意之后，才能施行上述去除歌曲中某个配器段落的操作。当然，以上所有的方法都只能是补救措施，最好的方法还是在最开始便能将声音录得完美无缺。 　　·混音时可开启循环模式 　　在混音的过程中，可以将整首歌曲一遍又一遍的放。通常，如同演奏者录音时的那样，...

　　2录音师实战技巧（第3版） 　　·在混音开始前，先听一听乐曲中各声部的感觉在你对乐曲进行任何处理之前，先将各路音轨的电平比例及声像摆在一个大致的位置上。这可以让你更快地知道在混音时，需要对哪个声部进行加强或减弱处理 　　·花20个小时混出来的作品，其质量却不等同于花10个小时混来同一作品质量的两倍 　　也就是说，当一部作品已经很完美了，那么再花时间去琢磨、润色它就没有任何意义了。你所要做的只是...

　　第12章混音 　　·不要在处理某一件乐器上花太多的时间 　　在你录音的过程中，以架子鼓为例，可先将架子鼓声大致的轮廓调出来，然后等其他的乐器声部也都录制完成之后，再对其进行细调。但是，绝不要花好几个小时对架子鼓声进行精雕细琢，过分地去追求某件乐器声的完美是完全没有必要的。因为，当架子鼓连同其他乐器声部在一起重放出来的时候，你所听到的架子鼓声就绝不是再单独重放架子鼓时所听到的那种音响效果了 　　...

　　录音师实战技巧（第3版 　　而且，由于主推子是被固定在0刻度的位置上的，那么即使你不小心将其推到别的位置，你也很快地便能再将其再恢复到原先0刻度的位置。 　　同样，你也应当将周边设备的输入及输出增益都设在统一的电平位置上，以保证在混音的各个通路中没有任何一个环节会出现信号过载的现象。其实，最佳的电平，就意味着最终成品的最佳清晰度。 　　·监听扬声器的尺寸不要过大 　　混音时不要使用尺寸最大的录...

　　第12章混音 　　在你删除这路有问题的音轨时，你可能会听到"这可是我们花了整夜录下来的啊！"这样的反对意见。如果这路音轨无法与歌曲相融合，那么即便是花了再多工夫及时间，你也不能以此为理由就将其留在乐曲中，搅乱整首乐曲的听感 　　不要擅自删除乐曲的某个段落或声部 　　混音师的工作就是混音，而制作人的职责则是告诉混音师歌曲最后的音响效果应该是什么样的。除非你自己就是一名制作人，...

　　3录音师实战技巧（第3版） 　　·在混音的时候，不要刻意地对每个频段都进行提升处理要有选择性的添加或衰减，甚至是忽略某些频段的处理。对某些声部的声音进行衰减处理或干脆切掉某个频段，可以为其他的声部在这个颏段腾出更大的均衡处理空间。如果某一件乐器的低频部分就把整首乐曲的低频频段都占满了，那么你可能不得不将其中的某个低频段的声音衰减一些，为其他乐器留出一定的立足之地。当然，在混音之前，你就要清楚的...

　　第12章混音 　　·衰减掉某个频点将会更加突出其他频率的声 　　先找到并用一个较窄的均衡曲线将某个低频频点的声音衰减掉，然后再提升其倍频点处的泛音部分，可以在保证声音干净、结实的同时将声音变得更加动听悦耳。这种均衡处理的方法对于贝司来说就非常有效例如，如果你将声音中88OHz的频率提升起来，再将1760Hz处的颗率也提升起来一点点，或者连同440Hz颊率也提升起来一点。可以看出，以上的谐波成分...

　　录音师实战技巧（第3版） 　　化，因为过分的低颚衰减可能会对声音的冲击感造成一定的损失。因此，若万一出现了这样的情况，只要重新将此处已经衰减掉的电平再提升起来一些即可。 　　·如果听起来效果还不错，那么就照此处理好了有时，你可能会不得不将某个频段的声音提升起来，但这种操作却可能会与所有书本上所述的理论都是相悖的。不过，如果某些频点在整体的混音效果中显得过分突出的话，那么最后母带处理工程师可能就...